提琴派别

意大利学派(又称克雷〓蒙纳学派)

科雷利是意大利小提琴学派的奠基人。他确认小提琴本质是一种歌唱性乐器。他所写的奏鸣曲，在快板乐章中卐摒弃了那些非音乐性的效果，而着力于辉煌、有活力的旋律塑造。他的慢板乐章，富于◣歌唱性，从Ψ 而形成鲜明的对比。他的富于歌唱性的演奏特点，为意大利◤学派奠定了基础。A.维瓦尔迪是意大利学派创作小提琴协↑奏曲的代表人物。他是采用乐队为小提琴伴奏的首创者。他的这一创举，使协奏曲具有交响性，并增添了戏剧性⊙。G.塔尔蒂尼是18世纪欧洲最著名的小提琴演奏家，是意大利学派的代表人物。他根据科雷利作品的主题写了→→50首变奏曲，使小提琴弓法艺术得〖到巨大发展。他奠定了由3个乐章组成的早期小提琴奏鸣曲①的曲式。他的代表作《魔鬼的卐颤音》是18世纪小提琴演奏艺术的高峰。

18世纪中期，小提琴弓还不是这种弧度，而是向外拱起，适于演奏巴罗克时期【作曲家的作品，更适合演奏J.S.巴赫的复调小提琴作品。到J.海顿、W.A.莫扎特时，音乐作品的旋律线条具有更大的起伏，音量上要求具有更↙有力的重音，小提琴的演奏技巧也随之而改变，从而产生了1785年法国人图尔特的现代小提琴弓的创制，在运弓上↓有了发展与提高。被称为现⌒代小提琴演奏之父的G.B.维奥蒂是巴罗克时期过渡到古典主义时期体现小提琴艺术发展水平的代表人物。他把小提琴的歌唱性乐句和技巧性乐句〖结合在一起，并充分使用了E弦的音域。维奥蒂的《第二十二小提琴协奏曲》（a小调，1797）至今仍受到许多作曲家们的赞赏。帕格尼尼㊣　是意大利学派处于衰落时期出现的新的浪漫主义¤先驱。他的《24首随想曲》，一直是小提琴演奏技巧的范本。他所使用的新的旋律技法，大胆的转调⌒　，丰富的半音进↓行，尖锐的和声组合，有特点的节奏音型，多种速度变化，对以后的浪漫主义作曲家有很■大影响。他的随想曲，被人们誉为“小提琴技巧的百科全书”。帕格尼尼演奏时所使①用的许多技巧，如双泛音、连顿弓、抛弓、特殊调①弦法、左手拨弦技巧、双音以及复杂的和弦、左手手指在指板上的ㄨ远距离大跳等，都是与他同时代☉的小提琴家们尽力探索的秘诀。

德国学派

?1650年以前，德国小提琴演奏艺术基本上是走意大利人的路。1700年左右，德国作曲♂家写的小提琴作品使用了比意大利人还要难的技巧，特别Ψ是在使用和弦、特殊调弦法，以及某∴些描写性的演奏效果方面。小提※琴已经发展为一种技巧性很高的乐器。J.S.巴赫的6首无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲，对演奏者提出了极为严格的要求。1756年L.莫扎特（W.A.莫扎特之父）写的《小提琴教程》是德〖国小提琴发展的总结。1831年，德国著名的小提琴家施波尔完成了他的《小提琴教程》。F.达维德（1810～1873）在1843年莱比锡音乐学院开办时是】小提琴系的负责人，他是一位善于∩启发、激励学生上进的教师，在他的努力∑　下，使莱比锡音乐学々院成为19世纪中叶的小提琴学习中心。达维德编订过许多古典作品，对丰富曲目作出了贡献。著名的

演奏家J.约阿希姆☆的历史功绩，在于把非凡的演奏技巧用来忠实地再现作品的音乐内涵。巴赫的6首无伴奏奏■鸣曲和组曲，就是由于他的演奏，被现代小提琴ζ家们公认是小提琴复调音乐作品的高峰。他的另一历史功〖绩是培养出一大批优秀学生，20世纪□初优秀的小提琴教育家L.奥尔就是其中之一。值得一提的是约阿希姆的最后一名学生A.魏登堡，纳粹德国迫害犹太人时，他逃亡中国，旅居上海，并在ω　国立上海音乐专科学校教授小提琴与室内乐。

法比学派

1782年维奥蒂第1次□　来到法国，在他的训练和影响下，法国的P.巴约、P.罗德和R.克鲁采共同创立了法国小※提琴学派。1795年巴黎音乐学院成立，它ぷ成为年轻的小提琴家们向往的学府，其中尤以克鲁采的《四十二首练习曲》为公认的优秀之作。19世纪中叶以后，法国的小提琴演奏学派对世界小提琴演奏艺术产生了【很大影响。H.维尼亚夫斯基、P .d e萨拉萨特、F.克赖斯勒是这个学派的代表人物。波兰小提琴家维尼亚夫斯基毕业于巴黎音乐学院。他在继承法」国学派的演奏风格上，增加了浪漫派色彩。法国小提琴学派强调◤声音的华丽，有许多手腕的运弓动作，这给他演『奏连顿弓带来了困难，后来他终于发现通过使用整个手臂的动作顺利地掌握这种连顿弓法。1862年维尼亚夫斯基把他的演奏技巧带到了俄国，为以后出现▆的俄罗斯演奏学派的宽广发展，打下了基础。出生于西班牙的萨拉萨特，是法国音乐▓学院培养出来的优秀演奏家之一，他的演奏以音色甜美、纯净而著称ω。他使用的揉音幅度更宽，他的音准，特别在高音区非常出色，技巧ㄨ辉煌而流畅。他写的《吉卜赛之歌▼》、《卡门幻想曲》很有创造性，技术上难度很大。奥地利人克赖斯□　勒1887年毕业于巴黎音乐学院，他有着潇洒自如的演奏风格，从不炫耀技㊣巧，运弓优雅，乐句处理得十分巧妙，富于节奏◆的活力。克赖斯勒继承和发展了维尼亚夫斯基的揉音技巧，使他获得了无与伦比◎的音色变化。他的弓法和指法◥都很有个性。

在小提琴演奏史上有法比学派这一名称，是因为这两个学派不仅在形成时间上相距不远，而且又都受维¤奥蒂的影响。比利时小提琴学派的奠基人C.-A .d e贝里奥的老师是维奥蒂的学生，贝里奥也╳在巴黎音乐学院学习过。他把帕格尼尼的辉煌技巧和法国的优雅卐风格结合在一起，从而把古典的法国演奏学派现代化了。贝里奥不是法国学派的直系门徒，他能♀突破传统，创造一个新的浪漫主义的法比学派。贝里奥的学生H.维厄唐对比利时学派有很大影响。他在小提琴演奏史上的巨大贡献是发挥了█小提琴在交响乐中的独奏地位。他的《第四小提琴协◤奏曲》（d小调，约1850）是富有创造性的作品，H.柏辽兹称它是一首有着独奏小提琴声部的壮丽的交响★曲。E.伊萨伊是维厄唐的▼学生，他演奏热情而充满活力，威严而又优美，富于诗意，他使用更为强烈的≡揉音。法比学派人才▽辈出，影响深远，其代表人物除上面提到的之外。

俄、苏学派

奥尔在圣彼得堡音乐学院近50年的教学，使他成为20世纪初著名的小提琴教授。J.海费茨、M.埃尔曼、N.米尔斯坦、E.津巴利斯特等世界←第一流小提琴家都出自︻他的门下。奥尔根据学生的具体情况，充分发挥其潜在能力。他的《我的小提琴演奏教学法》一书，阐述了他的教】学思想和美学观点，例如音乐第一，技术第二；不同时代有不同的音乐等等。奥尔对俄罗斯小№提琴学派的形成起了△重大作用。不过，早在奥尔之前维厄唐和维尼亚夫斯基等曾长期在俄国教学和演奏，可以说俄罗斯学派是在法比学派的基⊙础上自然地、历●史地形成，而不是某个人的创造和建树。海费茨是圣彼得堡音乐学院的学生，他有●着火热的感情，钢铁般的控制力√√，惊人的技巧和强烈个性。他所使用的快速揉音、表♂情性的换把滑音、强烈的运弓＠起奏、比较快速的乐曲处理等，这一切都是他那强烈的音乐个性的自然表露。

苏维埃社会主义联盟共和国成立后，敖得萨音乐学★院的П.С.斯托利◥亚尔斯基、莫斯科音乐学院的А.И.扬波利斯基和К.Г.莫斯特拉斯等继承和发展了奥尔的事业，形成了苏联小提琴学派。斯托利■亚尔斯基在1933年创建了苏联的第一所天才儿童音乐学校，成为苏联学派的创〓建人之一。他主张从童年◥起就对孩子进行全面的技术与艺术训练。他的学生Д.□.奥伊斯特拉赫，是当代最杰出的小提琴家之一，他把高超的≡演奏技巧和对音乐深刻的理解十分完美地结合在一起≡；他还积极演奏现代音乐。莫斯特拉斯所著的《小提琴▓的音准问题》、《小提琴演奏者的节奏训练》、《小提琴演奏中的力度问题△》都很有价值。他的学生I.加拉米安▲在美国成为著名教师。波利斯基继承和发展了奥尔的教学原则，重视培养学生的音乐感觉和全面发展。极为纯净的声音、精确的音准、高超的技巧●、高尚的◢风格、对乐曲处理的细致而深刻，是这个教学体系的特点。他的侄子И.□.扬波利斯基是《小提琴指法概论》的作者。扬波利斯基的另＠一名学生□.И.扬凯列维奇，继承和发展了老师的〒教学原则，善于对学生的才能作透彻的分析，从而发展了学生的演奏技巧和个性。中国著名小提琴教师、中央音乐学院副教授林跃基，曾是扬凯烈维ξ　奇的学生；林跃基的学生胡坤曾在西贝柳斯国际小提琴比赛中获奖。需要提及的还有美国著名的小提琴家I.斯特恩。他与俄国学派有很深的渊源，又曾受法比学派的影响，他善♀于采撷众长，独创一格，成为当代第一流的演奏家。他曾两◆次来中国访问，进行演奏和讲学活动，给中国年轻的小提琴家很多教益。